Tercer Festival anual Latinoamericano de Fotografía: COVID-19, desigualdad, y resiliencia

Autores: Erica Sánchez y Olivia Kestin

© Adriana Parilla

Por qué es importante para los Global Citizens
El hambre, el desempleo, las protestas y una región afectada por una pandemia son todos los problemas que el Festival Latinoamericano de Fotografía está mostrando este año. A través de un enfoque artístico y poético, la edición 2020 muestra el arte de los mejores fotógrafos de América Latina contando las historias más importantes estrechamente relacionadas con el Objetivo Global de las Naciones Unidas para terminar con la pobreza extrema para 2030. Puedes unirte a nosotros para tomar medidas sobre este tema y los objetivos globales aquí.


Este año la fotografía toma las calles de Nueva York y de manera virtual. El Bronx Documentary Center está cerrado de forma temporal por la pandemia de COVID-19, pero es una gran oportunidad para los amantes de la fotografía de tener acceso virtual a la magnífica galería del Festival Latinoamericano de Fotografía 2020, un evento anual que este año sucede en las calles y ofrece, además, workshops, tours y paneles de discusión virtuales.

Curado por Michael Kamber y Cynthia Rivera, el 3er Festival Anual Latinoamericano de Fotografía del Bronx Documentary Center (BDC) muestra trabajos de artistas de Colombia, Brasil, Puerto Rico, México, Venezuela, Chile, y Argentina, y trabajos fotográficos orientados a problemáticas sociales.


Lujan Agusti, Luisa Dörr, Adriana Loureiro Fernández, Leo Goldstein, Jorge Pachoaga, Adriana Parrilla, Jorge Pachoaga, Cesar Rodriguez, y el colectivo de fotógrafos COVID LATAM se encuentran entre los fotógrafos que muestran sus trabajos y todo acerca de la cultura latinoamericana hasta el domingo 2 de agosto. 

Venezuela.

Venezuela.
© Adriana Loureiro Fernandez/The New York Times

Veracruz, Mexico.

Veracruz, Mexico.
© Lujan Agusti

Guerrero, Mexico.

Guerrero, Mexico.
© César Rodriguez

Brazil.

Brazil.
© Luisa Dorr

Santiago, Chile.

Santiago, Chile.
© Eric Allende/Migrar Photo

Eric Allende es un fotógrafo y artista audiovisual que vive en Chile, y el co-fundador de Migrar Photo. Sus principales intereses, y el enfoque de sus trabajos, son las áreas relacionadas con la desigualdad de género, vivienda y justicia social y ambiental. Su trabajo presentado en el Festival Latinoamericano de Fotografía este año muestra las recientes protestas en Chile, en las que los manifestantes se levantaron contra la corrupción, la desigualdad y la pobreza. Mientras cubría las protestas de 2019, resultó herido como resultado de la brutalidad policial.

“Una persona podía ir a manifestarse pacíficamente y regresar con pérdida de visión, golpeada, ya que los ataques de carabineros eran para cualquier persona que se manifestaba, sin diferenciar si eran niños, mujeres, o abuelos. Golpeaban y disparaban a diestra y siniestra”, le dijo Allende a Global Citizen. “No obstante, también fue muy esperanzador ver esa innumerable cantidad de manifestantes, sin importar el género o clase socia. Gente que salía a la calle a protestar, todos cansados de la desigualdad en Chile”. 

Protesters at night on the front of a truck hold a Mapuche indigenous flag that says "Chile Resiste." Calle Carabineros de Chile, Santiago, Chile, March 6, 2020.
Protesters at night on the front of a truck hold a Mapuche indigenous flag that says "Chile Resiste." Calle Carabineros de Chile, Santiago, Chile, March 6, 2020.
Image: © Eric Allende/Migrar Photo

Y añadió: “Para mi son dos los mensajes que me gustaría transmitir. El primero es sobre la gente, la fuerza con la que lucharon. La unión y compañerismo que se daba en la calle, sin conocerse, sabiendo que esto era algo de casi todo chile, todos unidos por una causa. La otra es la represión, la violación a los derechos humanos que ejercen los agentes del estado, apoyado por los políticos de derecha que quieren mantener con vida un modelo político, social y económico subsidiario que reduce la capacidad al mínimo en materias de salud, educación, vivienda y previsión social”.   

Uno de los proyectos más interesantes del festival es COVID LATAM, un colectivo de 18 fotógrafos, 9 hombres y 9 mujeres, compartiendo sobre la nueva realidad de las comunidades vulnerables de América Latina sufriendo la crisis de coronavirus. 

COVID LATAM es un proyecto orientado en mostrar cómo el COVID-19 afecta a América Latina. Su enfoque va desde un diseño visual íntimo hasta una visión más global, pasando por múltiples perspectivas y regiones. El colectivo abarca 13 países latinoamericanos: Colombia, Brasil, Perú, Bolivia, Ecuador, Argentina, Chile, Uruguay, Venezuela, Guatemala, Costa Rica, Cuba y México. Los fotógrafos muestran las diferencias y similitudes del impacto en áreas específicas, según las condiciones, las vistas y la respuesta de cada país.

La historia se cuenta desde una perspectiva altamente democrática, donde los que fotografían están al mismo tiempo presentes en la narrativa. Sus vidas cotidianas, emociones y contextos sociales y espaciales también se convierten en un documento. Esto se extiende a las ciudades que los rodean, mostrando cómo cada país está respondiendo a los diversos desafíos que enfrentan. 



Wearing a face mask to prevent the contagious of the COVID-19, Kathy Velazquez, 30, takes a nap after working all night in her vegetables stand in Lima, Peru, April 11, 2020.
Wearing a face mask to prevent the contagious of the COVID-19, Kathy Velazquez, 30, takes a nap after working all night in her vegetables stand in Lima, Peru, April 11, 2020.
Image: © Rodrigo Abd/AP Photo/COVID LATAM

Rodrigo Abd es un fotoperiodista argentino del staff de Associated Press, quien actualmente vive en Lima, Perú. Ganador de un Premio Pulitzer y World Press Photo, su trabajo para COVID LATAM es especialmente urgente e importante. 

“Siempre trabajé al lado de los más vulnerables y en este momento no podía dejar de estar ahí”, le dijo Abd a Global Citizen. “Desde el primer momento en el que el Gobierno peruano declaró el estado de emergencia, una serie de eventos comenzaron a pasar: se empezaron a organizar en los barrios haciendo ollas comunes; los migrantes querían regresar desesperadamente a sus países de origen porque en Lima no tenían trabajo; hospitales saturados con personas haciendo fila para acceder a las salas de emergencia para conseguirle oxígeno a sus seres queridos”.

Abd dijo que era necesario mostrar cómo la gente se enfrenta a esta pandemia, un momento histórico en el país y en el mundo. 

“La pandemia dejó al descubierto todos los problemas estructurales que el país no esperaba. La crisis del sistema de salud ocurrió porque el sistema no estaba preparado. Y ahora muchos peruanos pueden confirmar, por ejemplo, que muchas partes de Lima no tienen acceso a agua potable, y dependen de un camión cisterna para que se las provea. Esto es importante porque se le pide a la gente que se lave las manos y limpie los productos que compra”, dijo Abd. 

Este fotoperiodista hace también referencia a un estudio reciente que muestra que en Perú mucha gente no tiene acceso a heladeras o refrigeradores, lo que los fuerza a tener que hacer las compras e ir al mercado a diario para abastecerse de alimentos, poniéndolos en permanente riesgo de contagio. 

“Hay muchos problemas como el transporte, la aglomeración en los mercados, la falta de acceso al agua, la falta de infraestructura e insumos médicos. Todos factores que exponen a esas comunidades al virus y hacen que la lucha contra la pandemia sea más difícil”, dijo Abd.

A self portrait of photographer Tamara Merino and her mother in Santiago, Chile. Together they do the daily exercise of accompanying, guiding and caring for themselves. They have adopted new routines and rituals to live together and respect each other.
A self portrait of photographer Tamara Merino and her mother in Santiago, Chile. Together they do the daily exercise of accompanying, guiding and caring for themselves. They have adopted new routines and rituals to live together and respect each other in this new way of coexisting.
Image: © Tamara Merino/COVID LATAM

Sebastian Gil Miranda, fotodocumentalista que también es parte de COVID LATAM, es un artista visual orientado hacia causas humanitarias, sociales e impacto medio ambiental. 

“Esta pandemia nos trae un mensaje, ya que como humanidad estamos enfrentando muchos problemas de desigualdad y venimos de un enorme maltrato al medio ambiente”, le dijo a Global Citizen. 

“Ese es el mensaje que estamos mostrando con COVID LATAM. Queremos que este proyecto sea importante para mostrar los problemas de la gente y una herramienta para resolver parte de esos problemas. Por esa razón desde su inicio este grupo está conformado por nueve hombres y nueve mujeres porque buscamos destacar la importancia de la igualdad de género para una sociedad más justa, igualitaria e inclusiva”.

“Estamos viviendo situaciones muy diferentes que nunca antes vivimos como humanidad. Con mi trabajo, que uso como herramienta de cambio social, busco mostrar que pese a todo el sufrimiento, dolor y angustia, aún queda la esperanza, la vida, los sueños, el amor. Algo realmente motivador. Es inspirador ver a la gente ayudándose entre sí. Durante esta pandemia estuve trabajando en la Villa 31, por ejemplo, uno de los barrios más pobres de Buenos Aires, uno de los más afectados por el COVID-19. Allí viví momentos heroicos con los bomberos voluntarios, la mayoría mujeres, que trabajaron incansablemente para combatir incendios, literalmente sin agua, pero dándolo todo para ayudar a los demás. Algo realmente emotivo”, dijo Miranda.   

“El mensaje que busco dar con mi trabajo es que en un mundo post-pandemia, necesitamos parar y repensar todo”, añadió. “No podemos olvidar tan fácilmente lo que vivimos. Necesitamos repensar el modo en el que vivimos, hacer un cambio global, entender que estamos dañando al medio ambiente. Necesitamos vivir en un sistema más igualitario, amable y humano. Si no hacemos algo ahora, en un futuro vamos a vernos mucho más afectados que con esta crisis”. 

Esta entrevista ha sido editada y resumida para mayor claridad.